日本科幻小说简史

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?日本人把同时包含了“科学”和“虚构”两个要素的小说称为“SF”。也就是科幻的意思。在SF作品的世界观中，除了时间机器，宇宙飞船等未来的科学技术以外，还会描写外星人和机器人等未知的存在。这种独特的世界观一直受读者所喜爱，所以无论男女老少，科幻的粉丝遍布整个世界。
各位可能有种这样的印象，那就是国外的科幻小说的作品要比日本多得多。
实际上，如果我们回溯日本的科技史的话，就会发现从明治维新开始，一直到近现代，在现代化的进程中，日本也曾经产生过很多科幻方面的奇思妙想。这一次我们通过梳理一下日本的科幻小说史，整理出每个时代的重要作品，来看看科幻作品是如何紧跟时代的步伐，契合时代的变化的。
日本科幻小说产生了！

1878年

日本第一部翻译的科幻小说《新未来记》

儒勒·凡尔纳《环游地球八十天》翻译出版

1900年

押川春浪出版《海底军舰》

1913年

H·G·威尔斯的《时间机器》和《隐形人》翻译出版

1915年

H·G·威尔斯的《宇宙战争》翻译出版
1878年科幻作品第一次来到日本。是荷兰植物学家彼得哈丁（Pieter Harting）花了11年时间写成的《公元2065年》，后来由日本荷兰研究学者近藤真琴翻译成《新未来记》并且出版。
这部《新未来记》主要讲的是主人公在梦中和一男一女相遇，他们带着主人公来到了未来世界（2065）年。在这个未来的世界里，城市的上空由穹顶所覆盖，类似电视电话的设备非常普及，咋一看真不像是19世纪诞生的小说。
另外，同一年，作为科幻界巨匠而闻名的儒勒·凡尔纳的作品《环游世界八十天》的前篇被翻译出版了。 其后，《月球旅行》和《十五少年漂流记》等，凡尔纳的作品不断被翻译引进。 其背景是，在与欧美的交往变得越来越频繁的明治时代，日本人开始强烈地对国外产生兴趣。 在充满了这种好奇心的那个时代，日本人对描绘未知世界的海外科幻作品的着迷也是一种自然的潮流吧。
到了1900年，后来让“冒险小说”的体裁在日本扎根的作家--押川春浪发表了《海底军舰》。 这个化学反应为动力源的海底军舰，电光艇与海盗集团战斗的故事，吸引了当时的大批的少年们，成为了大热作品。
而此时，《时代机器》、《宇宙战争》等作者，被称为“科幻之父”的H·G·威尔斯作品也陆续被翻译成日语。 明治时代，从海外传来的SF文化开始在日本生根发芽。
对“加速的科学进步”产生忧虑，从而产生反乌托邦小说的时代



1928年

海野十三出版《电气浴室的怪死事件》

1933年

阿道司·赫胥黎《美丽新世界》在日本翻译出版

1937年

海野十三出版《十八点的音乐浴》

1949年

乔治奥威尔出版《1984年》
1928年，被称为日本科幻小说始祖的作家海野十三以《电气浴室的怪死事件》小说出道。 海野发表了很多基于科学知识的推理小说和军事小说，同时也理解了科学所具有的危险。
还是海野在1937年发表了《十八点的音乐浴》，就科学技术的未来向世界提出疑问。

这部《18点音乐浴》的舞台是一个虚构的独裁国家，试图创造忠于总统的人民，让人们听具有精神控制效果的音乐并提高劳动力 ，这个国家名叫Mirki。它显示了独裁统治如何在科学的力量帮助下剥夺人们自由的。
从第二次世界大战的前夜开始，一直到战后的时代，关注急速发展的科学技术的滥用危险性问题的SF作家们出现了很多。 除了海野的《十八点的音乐浴》之外，从1932年阿道司·赫胥黎的《美好新世界》和于1949年发表了乔治·奥威尔的《1984年》来看，也可以看出那个时代的SF作者的关注点在哪里。
日本SF加速发展的时代

1952年

手塚治虫《铁臂阿童木》連載開始

1957年

SF同人杂志《宇宙尘》創刊

1958年

星新一发表了《喂，出来》，《人造美人》

1959年

《SF杂志》創刊

安部公房出版《第四间冰河期》

1963年

日本SF俱乐部创立

1967年

筒井康隆出版《跨越时空的少女》

1969年

藤子?F?不二雄的《哆啦A梦》连载开始

阿波罗11号成功登月
二战结束后，到了20世纪50年代，日本科幻小说迅速发展。
1952年日本漫画界的巨匠手冢治虫开始连载漫画《铁臂阿童木》。 以近未来为舞台，机器人阿童木是这部漫画的主角。1966年作为日本的第一部国产动画在电视台播放，平均收视率超过30%左右，大受欢迎。 在那以前，SF作品都是以小说的形式被发表的，现在关于SF的动画和漫画陆续诞生了。
1957年由SF作家·翻译家柴野拓美主导的团体“科学创作俱乐部”，创刊SF同人杂志《宇宙尘》中。这本杂志刊登SF的原创作品、翻译和评论。星新一、小松左京、筒井康隆等，成为后来成为日本代表的SF作家们的作品陆续在杂志上发表作品。
因为留下了很多优秀的短篇小说，所以被称为“短篇小说之神”的星新一，在这个《宇宙尘》中发表了代表作《喂，出来》和《人造美人》。
星新一虽然在东京大学的研究生院研究农业科学，但是由于父亲的突然去世，不得不从研究生院退学，继承父亲的公司。结果，整天为公司疲于奔命的星新一偶遇SF作家雷·布拉德利的《火星年代记》。对于因公司经营恶化而每天过着痛苦的星新一来说，描写丰富的空想世界的科幻小说是为数不多的心灵慰藉。
《宇宙尘》作为SF同人杂志的创刊后，1959年《SF杂志》在早川书房创刊。创刊号上刊登了菲利普·k·迪克、艾萨克·阿西莫夫、阿瑟·c·克拉克等海外有名的科幻作家们的作品，让科幻迷大呼过瘾。 并且，在这部《SF杂志》中，手冢治虫、藤子、f·不二雄、松本零士等各种各样的漫画家也发表了很多作品。
当时作为在《SF杂志》上刊登作品的作家之一，安部公房于1959年，发表了本格长篇SF小说《第四间冰期》。

《第四间冰期》的主人公“我”为了对抗将天气预报、股价预测、经济指数校正正确的苏联预言机“莫斯科1号”而开发了预言机“KEIGI-1”。在小说中“我”尝试预测在街上看到的中年男性的未来为契机，结果发展成大骚动。可以说是这是与安部公房特有的不合理的世界观和SF的想象力很好地匹配的作品。
继《宇宙尘》《SF杂志》之后，1963年包括小松左京和星新一在内的11名SF相关人员成立了“日本SF作家俱乐部”。作为初期的活动内容，该俱乐部进行了参观旅行和举办国际科幻研讨会等多方面的活动。
1967年，筒井康隆在日本科幻小说作家俱乐部担任第四代会长，发表了《穿越时空的少女》。 在此之前，筒井的作品充满无厘头和黑色幽默，非常受欢迎。但是从这部作品的大热为开端，他开始了发表以少年少女为主人公的科幻作品。
1969年藤子·F·不二雄开始连载《哆啦A梦》。同年，阿波罗11号成功登陆月球后，日本人和科幻小说的关联方式发生了很大的变化。 在此之前描绘未来世界的科幻小说中的场景已经在日常生活中出现了，并且人类在之前未知的月球上降落的影像通过一般家庭的电视画面在全国播放，这也是“日常”和“科幻”通过从未有过的近距离进行连接的瞬间。
由于“SF在社会各个层面渗透和扩散”，SF的地位发生了变化的时代

1970年

日本世博会在大版举行

1973年

小松左京出版《日本沉没》

1974年

《宇宙战舰大和号》电视动画开始播放

1978年

电影《星球大战》上映

1979年

《机动战士高达》电视动画开始播放
1970年，在大坂举办的日本世博会，是点燃了日本人对科学的好奇心的历史性活动。 世博会后，正如浦泽直树的漫画《20世纪少年》中的主要主题所描述的那样，让人们对超酷的尖端技术及其应用可能性感到兴奋不已。
正如筒井康隆所说的“SF的渗透和扩散”一样，1970年代也是日本的SF存在变得更加普及的时代。 以《宇宙战舰大和号》、《机动战士高达》为首的电视动画、电影《星球大战》的大热等成为基础，之前SF这种类型所背负的“宇宙机器人，是个不懂什么的孩子喜欢庸俗的东西”的批判性印象也烟消云散了。
另外，1973年发表的小松左京的《日本沉没》作为真正的硬核SF作品，成为了成为社会现象的热门作品。

1973年是石油价格震荡上涨的一年，高经济增长开始显现疲态。 在这样的时代，用写实的手法描绘日本危机的“日本沉没”震惊了日本人。 日本世博会主题建筑的副制作人小松左京所描绘的悲观未来，为世博会开始的辉煌未来热潮浇下了一盆冷水。
日本SF奖和世界系




1980年

日本SF作家俱乐部创立“日本SF大奖”

1983年

大友克洋《童夢》获得“日本SF大奖”

1997年

《新世紀福音战士》获得“日本SF大奖“

2009年

伊藤计划的《和谐》获得“日本SF大奖”
1980年，日本科幻作家俱乐部设立“日本科幻大奖”。在此之前，作为与科幻作品相关的奖项，有通过粉丝的投票决定获奖作品的“星云奖”等，但这个“日本科幻大奖”是“SF相关从业人员选择优秀的SF作品”的高水平评选标准的奖项。
在日本科幻大奖的至今为止的获奖作品中，大友克洋的《童梦》、电影《卡美拉2 雷吉翁袭来》、动画《新世纪福音战士》等多种类型的作品接连不断。 关于这种类型的广泛，作为日本科幻小说作家俱乐部的代表，小松左京和筒井康隆发表声明说:“如果在其他类型，比如影像、漫画、科幻艺术，或者音乐等领域，在这一年里有非常出色的表现的话，就不会妨碍有获得大奖的可能。”这就突破了设立这个奖只是为了奖励小说作品的初衷。
1997年《新世纪福音战士》获得日本科幻大奖的当时，奥姆真理教事件和坂神淡路大震灾引起的社会不安，以及1999年预言世界毁灭的“诺查丹玛斯的大预言”也成为热潮，SF的世界也出现了一股所谓“世界系“的热潮。以科幻动画、漫画为中心不断创作的“世界系”风格的作品，这是一种通过“少年与少女”、“你与我”的关系直接影响到世界的走向的世界观，创造出了期待世界崩溃的世纪末特有的氛围。
另外，20世纪90年代后半期，随着网络的普及，以信息技术高度发达的未来为舞台的作品也逐渐出现。 2009年获得日本科幻大奖的伊藤计划的《和谐》中有可穿戴设备登场，这是一部构筑了彻底的医疗经济社会的2019年的近未来为舞台的作品。 随着时代的发展，不断进化的技术，使科幻作品的设定更加扎实稳固。

不断描写未来的科幻小说



在3D电影和VR发达的现代，我们正在无限接近很多科幻作家们曾经梦想的未来。 星新一在作品中描绘了网络的普及，阿西莫夫描绘了机器人，赫胥黎描绘了基因工程，现在都是在社会中已经实现的技术。
在日本国内新近设立早川科幻大赛、星新一奖等科幻小说的奖项。 在星新一奖中，人工智能写小说也成为了话题，期待从这里能够再诞生国内优秀的科幻作品。
不仅仅是海外，日本国内科幻作品的历史也很悠久。今后，随着时代的变迁，日本的科幻作品也将继续描绘未来。

作者：pdmagazine 译者：张翼


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